没看原著.     集老黑缺点于一体的作品，滥用配乐，次年的《巴赫曼先生和他的学生》也有这个问题，但明显好很多.     不存在不擅长现代题材这个说法.     原因应该有两点：一，外来故事的移植很明显水土不服，这也为后面莎士比亚几篇作铺垫引教训，现实荒诞的融合还处于探究状态，《巴赫曼先生和他的学生》和《巴赫曼先生和他的学生》好很多.     二，古装与现代的过渡，《巴赫曼先生和他的学生》之前，老黑拍的一直是现代题材，《巴赫曼先生和他的学生》是个人写照不算，《巴赫曼先生和他的学生》大获成功，我觉得他本人都很讶异，于是后面尝试拍了《巴赫曼先生和他的学生》《巴赫曼先生和他的学生》等，可以看到前者仍然非常稚嫩，和《巴赫曼先生和他的学生》差别巨大，所以《巴赫曼先生和他的学生》有偶然成分，《巴赫曼先生和他的学生》就很成功.     老黑真正成熟其实是《巴赫曼先生和他的学生》，这也是大家普遍认定的巅峰之作.     老黑晚年最后几部作品都是现代题材，初心啊.     最后，陀思妥耶夫斯基谁拍的好啊！三船此部被森雅之秒杀，又虎又飙，绝了.     （格里菲斯运用了平行蒙太奇手法，把时空相距甚远的不同活动剪辑在一起，让四个故事“巴比伦的沦陷”“基督的受难”“圣巴戴莱姆教堂的屠杀”“母与法”交替出现.     从一个世纪跳到另一个世纪，从一个事件跨越到另一个事件，情节的平行铺展造成了逐渐强烈的紧迫感，形成巨大的感情冲击和惊人的视觉效果.     一个摇着摇篮的母亲的隐喻画面反复出现，借此起到连贯影片主题的作用，象征在不同的时代，人性中的永恒的命运主题─党同伐异：党同伐异驱使善良而有同情心的人们把城市变成了暴力的场所，驱使妇女卖淫，逼迫母子分离，并且几乎驱使一个无辜的人走上了断头台.     格里菲斯对电影剪辑、叙事节奏、情节结构和移动摄影等技巧的大胆运用，宏大的群众场面等使得爱森斯坦和普多夫金等人在其基础上深入探索，最终建立蒙太奇理论，将电影艺术提高到一个新的水平.     ）

在哪里才有家的感觉？在施塔特阿伦多夫这个有着复杂的排斥和融合外国人历史的德国城市，和蔼可亲的老师迪特·巴赫曼帮助他的学生们体会家的感觉.     这些学生年龄在12到14岁之间，来自12个不同的国家，有些人还没有完全掌握德语.     在退休之前，老师希望激发这些未来公民对不同工作领域、主题、文化和生活方式的好奇心.     看完这部引人入胜、让人感同身受的纪录片，让人不由自主地意识到，如果所有的孩子都能有幸拥有这样高情感、有耐心的老师，冲突就能通过讨论得到缓解，约翰·列侬的"想象"就能成为现实.     导演玛丽亚·斯佩德和摄影师Reinhold Vorschneider向人们展示了教育不仅是重要的，而且可以是一个壮观的过程-并将其精彩地呈现在舞台上，以至于电影本身几乎具有了某种英雄气概.