用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.
使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散.
冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软. “咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题. 7/10. 主人公一系列‘‘宅’’的行为值得玩味，相比外面横尸遍野的广阔世界，宅男建立的独立王国更狭小、纯美. 伊沢每天上班前都要通过壁橱前的上吊绳索感受一下死亡，自从小夜躲入他的壁橱，两人尽情欢愉，伊沢收起了绳索，再次拿起摄像机追寻电影梦，‘‘白痴’’的小夜身上天然的气息带给人去梦想的勇气，这种萌文化的天然系角色是宅文化的重要部分. 让人诧异的是电视台在片中是一个很奇幻的组织，把偶像包装成战争女神，用玄幻的舞蹈虚构前线的胜利，偶像文化使人看不到世界的希望，只能沉溺于改变现实的无力幻想. 电视台的员工没有太多自主权，屈从高度组织化的消费社会、领导的刁难辱骂，产生生活在强权统治下的压力. 超现实的手法密布全篇，譬如身形硕大的饲养鸭、神秘的疯子、结尾火山口现身的上帝和化为石头的男女主角，是逃避战乱的虚幻场所. 拥有航天梦想的大头儿子，通过一次偶然的机会与一位特别的“外星朋友”相识. 大头儿子与棉花糖妹妹组队参与小小航天员计划，共同挑战四个关卡的航天任务，他们能否在比赛中获胜？“外星朋友”在关键时刻究竟是如何让落后的大头儿子队伍重拾信心？担任领航员的小头爸爸又将如何鼓励大头儿子与朋友们共同完成艰巨任务？而始终未被公开的“外星朋友”，到底来自何方？.
